بیوگرافی کارگردانان و تهیه کنندگان خارجی
بیوگرافی کلینت ایستوود + عکس
بیوگرافی کلینت ایستوود
(کلینت ایستوود) کارگردان ۷۴ ساله سینما،مسنترین فیلمسازی است که در تاریخ اسکارجایزه بهترین فیلم را از آن خود کرده است. اینهنرپیشه و بازیگر مطرح دنیای هالیوود از دورانجوانی تا به امروز که پا به میانسالی گذاشته است،چه در فیلمهای وسترن و چه با کارگردانیهایخود، فردی برجسته بوده و توجه همگان را بهخود جلب کرده است، جوانان دیروز نیز او را درفیلم (خوب بد زشت) تحسین میکنند.
او تاکنون چندین بار به عنوان بهترین هنرپیشهمرد نقش اصلی و بهترین هنرپیشه مرد نقش مکملجوایز زیادی را دریافت کرده است. کلینتایستوور همیشه نقش محوری را در فیلمها داشتهاست اما اکنون غبار سفید پیری بر روی موهایاین هنرپیشه جوانان پسند نشسته اما ذرهای ازجذابیت چهرهاش کم نشده است.
متولد سانفرانسیسکو
(کلینتون ایستوود جی آر) در ۳۱ می۱۹۳۰در بیمارستان (سنت ماری) سان فرانسیسکو درایالت (کالیفرنیا) چشم به جهان گشود. پدرش(کلینتون ایستوور) و مادرش (مارگارت روترانر) از تولد فرزندشان خوشحال شدند و طبقرسوم خانوادگی نام پدر خانواده بر روی فرزندتازه بدنیا آمده گذاشتند. کلینت فرزند اولخانواده بود و سه سال بد دختری با موهای بور وچشمانی آبی پا به عرصه خانواده (ایستوود)گذاشت. به این ترتیب کلینت صاحب خواهریشد که نام او را (جین روت) نهادند.
گفتنی است که در رگهای کلینت خوناسکاتلندی و هلندی جریان دارد. پدرش هلندیتبار و مادرش اسکاتلندی بودند. کلینت که عزیزدردانه خانواده بود به بهترین مدرسهسانفرانسیسکو فرستاده شد. در مدرسه واحدآموزش بازیگری داشت. (دیویدکهر) استاد ویشد و به این ترتیب کلینت از همان دوران ابتداییبا بازیگری آشنا شد. وی علاقه و استعدادی کهداشت در چند فیلم وسریال نقشی کوچکی ایفاکرد. او توانست در فیلم سواحل سالفرانسیسکونقش یک بچه کارگر را به خوبی اجرا کند.
کلینت نوجوان هدف بزرگی را دنبال میکرد.او میخواست پا در عرصه سینما بگذارد. لذاتصمیم گرفت برای تحصیل در دبیرستان راهیشهر هنر هفتم، لس آنجلس شود. پدرش در یکآپارتمان دانشجویی برای کلینت اتاقی اجارهکرد تا در لسآنجلس به راحتی به تحصیل علم وهنر بازیگری بپردازد.
کلینت با ورود به مدرسه هنر پیشگی درلسآنجلس تازه متوجه شد از این هنر چیزینمیداند، اما ناامید نشد و با بازی در چند تئاترخیابانی به تجربیاتش افزود و چند نقش کوچک وپیش پا افتاده در فیلمهایی چون چراغ و شهرآشوبگران داشت.
پس از دهه طلایی هالیوود، تااواسط دهه۱۹۵۰، ایستوود در فیلم معروف و قابل توجهیبازی نکرده بود. اولین فیلم ایستوور با نام (رطیل)در سال ۱۹۵۵ ساخته شد و نقش بسیار کمرنگی رابر عهده داشت. البته بازی در این فیلم پس از بهاتمام رسیدن دوران سربازیاش بود.
و در سال ۱۹۵۱ وارد ارتش شد. در آن رازمان جنگ شبهجزیزه کره در اوج خود بود لذاکلینت از سوی ارتش آمریکا به سواحل مونتریکالیفرنیا فرستاده شد تا آموزش نظامی ببیند.
سپس به کره رفت تا در جنگ شرکت کند.محیط خشک نظامی با روحیه لطیف و هنریکلینت مغایرت داشت، از این رو او دچارافسردگی و اضطراب شده بود و میخواست هرچه زودتر به خانهاش بازگردد. شانس با او یار بودو فرمانده گروه نظامی با مرخصی او موافقت کردو کلینت به آمریکا بازگشت. در آن زمانخانوادهاش در سیاتل ساکن بودند. اما از یکمرخصی کوتاه دوباره به ارتش بازگشت و این باردر آشتبار نیروی دریایی آمریکا مشغول به خدمتشد .او در دوران خدمت سربازیاش با چندهنرپیشه مطرح آن روزگار همچون مارتین میلنر،دیویدجانسن و ریچاردلانگ آشنا شد. همیندوستی سبب کسب تجربه بیشتر برای کلینت بود.
با به پایان رسیدن دوران سربازی، کلینت بهلسآنجلس بازگشت و در دانشگاه(لسآنجلسسیتی) در رشته بازیگری وکارگردانی به تحصیل پرداخت و مدرک خود را بانمرات عالی دریافت کرد.
او تا زمانی که در سریال تلویزیونی rawhide در سالهای ۱۹۵۹ تا ۶۶ بازی نکرده بودهمچنان در گمنامی بسر میبرد.
کلینت ایستوود شهرت واقعی خود را با بازی(فیلم دروسترنهای اسپاگتی) بدست آورد.
(یک مشت دلار) در سال ۱۹۶۴ و بخاطر(چند دلار بیشتر) در سال ۱۹۶۵ و (خوب بدزشت) به سال ۱۹۶۶ به او شهرت جهانی بخشیداو در این فیلم زیاد حرف نمیزد و چون اسمخاصی هم نداشت به مردی بدون نام یا
man with no name شهرت پیدا کرد.
او برای شروع کار با (پونیورسال پیکچرز) قرارداد بست.
(ایستوود) شخصیت خود را در هالیوود فقطبه عنوان یک کابوی نگه نداشت او در سال۱۹۷۱ با بازی در نقش (هری کثیف) ژانرجدیدی در فیلمهای پلیسی بنانهاد. شخصیت(هری کثیف) پلیسی بود که برای اجرای قانون ازکارهای غیر قانونی استفاده کرد.
ازدواج ایستوود
او در آن زمان با (رکساناتویس) هنرپیشهزیبایی هالیوود ازدواج کرد و صاحب فرزندی بهنام (کیمبر) شد. اما این ازدواج دوام نیافت و پساز جدایی، با (مگی جانسون) آشنا شد و پیمانزندگی مشترک بست. دو فرزند به نامهای (تایلی)و (آلیسون) ثمره این ازدواج میباشد. اما اینازدواج هم مانند دیگر ازدواجهای هالیوودیدوام نداشت وی پس از جدایی از (مگیجانسون)، دلباخته (دیناریوز) شد و با ویازدواج کرد. کاترین و اسکات نیز ثمره ازدواج اوبا دینا میباشد. در مورد وی میگویند: او تاکنون۵ بار ازدواج کرده و از این ازدواجها ۹ فرزنددارد. وی در حال حاضر با (دیناریور) زندگیمیکند و از داشتن فرزندان متعدد احساسرضایت دارد. در ضمن دو فرزند خوانده بهنامهای (فرانچسکا) و (مورگان) نیز دارد. ویچندی پیش برای یافتن یک زندگی آرام و بدونهیاهو مدتی را به دهکده کوچکی در اسکاتلندپناه برد تا در آنجا بدور از زندگی ماشینی وفرزندان متعددش در آرامش بسر برد.گرچه بایدگفت: کلینت از لحاظ مالی همه فرزندانش راتامین کرده است و برای هر کدام در بهترینمنطقه بورلی هیلز و سانفرانسیسکو خانهای ویلاییخریداری کرده است.
بزرگترین موفقیت ایستوور
بزرگترین موفقیت (کلینت ایستوود) در جایگاهکارگردانی رقم خورد. وی در سال ۱۹۹۲ باساختن فیلم (نابخشوده) و در سال ۲۰۰۴ با(عزیز میلیون دلاری) هر بار موفق شد جایزهاسکار بهترین کارگردان و بهترین تهیه کنندگی رااز آن خود کند. آکادمی اسکار در سال ۱۹۹۵ بادادن اسکاری دیگر به او برای کار تهیه کنندگی ازاو تشکر کرد.
حضور (ایستوود) در فیلمها به ۵ دهه میرسد.او در این مدت یکی از پرکارترینها بوده است.
گفتنی است وی ۱۴ بار مسئولیت کارگردانی،تهیه کنندگی و بازیگری را در یک فیلم بطورهمزمان انجام داده است. همچنین یکی ازموفقیتهای او هدایت قطعه موسیقی Kellys hero بود. او حتی مدتی را به خوانندگیپرداخت و سپس از سوی مردم، شهردار (کارمل)در کالیفرنیا شد. او در یک رایگیری ۷۲ درصدآراء را آورد و به مدت ۲ سال در مقام شهردار بهفعالیت پرداخت. اما به عقیده خودش دنیایسینما و هنر بازیگری دلچسبتر از سیاستمیباشد. از این رو خود را از سیاست دور کرد ودوباره جذب سینما شد.
نکاتی از زندگی او
کلینت ایستوود با ۵ بار انتخاب شدن به عنوانمحبوبترین بازیگربه همراه (برت رینولدز)محبوبترین هنرپیشه طول تاریخ است.
– داشتن جایگاه دوم در مجله (امپایرانگلیس) در بین ۱۰۰ ستاره هالیوود.
در طول بازی در فیلمهای (خوب، بد، زشت،)و (سه گانه مردی بدون نام) که فیلمبردایاش ۳سال به طول انجامید، حتی یکبار هم پالتوی خودرا نشت. برگزیده شدن نشست.
– از نام او در ترانهها و شوهای مختلفاستفاده شده است.
– وی در سال ۲۰۰۰ از سوی انجمن جاناف کندی مدال افتخار دریافت کرد.
– برداشتهایش به ندرت به پیش از سهبرداشت میرسد
– بزرگترین درخت (اکالیپتوس) قاره آمریکادر زمین محل زندگی او است.
– مسنترین کارگردانی است که دو بار اسکارگرفته است اما برای بازی در حسرت اسکار است.
– از فیلمهای معروف وی میتوان به:فیلمهای هنگ جانبازان، هیچ وقت خداحافظینکن، فرار از آلکاتراز، جوکید، کادیلاک صورتی،نابخشوده، در خط آتش، جهان کامل، قدرتمطلق، جنایت واقعی، کابوهای فضایی، دخترمیلیون دلاری و….
بیوگرافی تونی اسکات + عکس
بیوگرافی تونی اسکات
آنتونی دی. ال. تونی اسکات (Anthony David “Tony” Scott)، ژوئن سال ۱۹۴۴ در نورث شیلد انگلستان به دنیا آمد.
تونی اسکات از جمله کارگردانان مشهور سینما بود که در ژانر اکشن فعالیت میکرد. وی همچنین برادر کوچک ریدلی اسکات، کارگردان معروف هالیوود، است و در نخستین فیلم او به نام “پسر و دوچرخه” که فیلمی کوتاه بود نیز در سن ۱۶ سالگی ایفای نقش کرد.
تونی اسکات کار فیلمسازی را از اواخر دهه ۶۰ میلادی آغاز کرد و با نخستین فیلم بلندش با نام «گرسنه» که در آن کاترین دنوو و سوزان ساراندون بازی میکردند، نامش مطرح شد.
تونی اسکات سرطان مغزی غیرقابل عمل داشت
وی با فیلم اکشن و بسیار پرفروش «تاپ گان» در سال ۱۹۸۶ میلادی به عنوان فیلمسازی مطرح جایگاهش را تثبیت کرد.
این فیلم با بازی تام کروز به نقش خلبان نیروی هوایی آمریکا، نامزد چهار جایزه اسکار شد و ضمن دریافت جایزه اسکار بهترین ترانه، با فروشی نزدیک به ۳۵۰ میلیون دلار در سراسر دنیا عنوان پرفروشترین فیلم سال ۱۹۸۶را در اختیار داشت.
تونی اسکات موفقیت در جذب تماشاگران را با فیلم بعدش «پلیسهای بورلی هیلز ۲» با بازی ادی مورفی ادامه داد.
«انتقام» با بازی کوین کاستنر و آنتونی کوئین، «روزهای تندر» با بازی تام کروز و نیکول کیدمن، «طرفدار» با بازی رابرت دنیرو، «دشمن حکومت» با بازی ویل اسمیت، «جاسوس بازی» با بازی براد پیت و رابرت ردفورد و «دژاوو» با بازی دنزل واشنگتن از دیگر فیلمهای شناخته شده تونی اسکات هستند.
آخرین فیلم به نمایش درآمده از تونی اسکات «توقف ناپذیر» با بازی دنزل واشنگتن بود که در سال ۲۰۱۰ اکران شد. فیلمهای پلیس بورلی هیلز ۲، انتقام، روزهای تندر، دشمن کشور و توقفناپذیر از دیگر آثار تونی اسکات هستند.
وی با هنرپیشههای صاحبنامی چون تام کروز، جین هکمن، برد پیت و وال کیلمر همکاری داشت و با دنزل واشنگتن، بازیگر محبوب هالیوود، حتی پنج فیلم مشترک ساخت. همچنین وی در عرصه کارگردانی و ساختن فیلمهای تبلیغاتی نیز بسیار موفق بود.
تونی اسکات، کارگردان مشهور هالیوود، آگوست سال ۲۰۱۲ خود را از بالای یک پل در لسآنجلس پرت و خودکشی کرد.
برخی از آثار تونی اسکات:
- هانگر – ۱۹۸۳
- تاپ گان – ۱۹۸۶
- پلیس بورلی هیلز ۲ – ۱۹۸۷
- انتقام – ۱۹۹۰
- روزهای تندر – ۱۹۹۰
- آخرین پسر پیش آهنگ – ۱۹۹۱
- رومنس واقعی – ۱۹۹۳
- Crimson Tide – ۱۹۹۵
- هوادار
- دشمن کشور – ۱۹۹۸
- جاسوس بازی – ۲۰۰۱
- مردی در آتش
- دومینو
- دژا وو – ۲۰۰۶
- گرفتن پلهام ۱۲۳
- توقفناپذیر ۲۰۱۰
عکس استیون اسپیلبرگ + بیوگرافی
زندگینامه استیون اسپیلبرگ ۲
▪ نام: استیون آلن اسپیلبرگ (Spielderg Allan Steven)
▪ تاریخ تولد: ۱۸دسامبر ۱۹۴۶
▪ محل تولد: سینسیناتی، ایالت اوهایو ایالات متحده آمریکا
▪ همسر و فرزندان : امی ایروینگ، از ۲۷ نوامبر ۱۹۸۵ تا ۲ فوریه -۱۹۸۹ یک فرزند
کیت کاپشاو (Capshaw Kate) از ۱۲ اکتبر ۱۹۹۱ تا به حال – پنج فرزند
استیون اسپیلبرگ در سینسیناتی اوهایو، در یک خانواده ۲نفری چشم به جهان گشود. بعدها او صاحب ۳ خواهر کوچکتر نیز شد. اسپیلبرگ نام شهری در اتریش است که اجداد یهودی مجارستانی او در قرن ۱۷ آنجا می زیستند.
اسپیلبرگ کارگردان معروف آمریکایی، برنده ۴ جایزه اسکار و یکی از موفقترین کارگردانان تاریخ سینما هم در میان منتقدان و هم در بین مردم عادی است. با این حال بعضی از منتقدین او را نمونه فیلمسازان بلک باستر (اهمیت وجه تجاری بر وجه هنری) می دانند.
او ابتدا فیلم های حادثه ای می ساخت اما امروز او را به خاطر چالش هایش در ساخت فیلم هایی با مضامین هلوکاست ( نسل کشی)، برده داری، جنگ و تروریسم می شناسیم. او اکنون موفق ترین کارگردان سینما در زمینه تجاری است. او کارگردان یا تهیه کننده موفق ترین فیلم ها در گیشه سینما بوده است و کارگردانان بسیاری از او تاثیرپذیرند. در سال ۲۰۰۴ از دید مجله پریمیر و دیگر نشریات او قدرتمندترین و پرنفوذترین شخص در صنعت سینما بوده است و در پایان قرن بیستم مجله لایف او را پرنفوذترین شخص در این زمینه شناخت.
او چهاربار نامزد دریافت جایزه اسکار و دو بار برنده این جایزه برای کارگردانی فیلم های « فهرست شیندلر، List s&#۰۳۹;Schinbler » و « نجات سرباز رایان، Ryan Private Saving» شده است.
تا کنون هفت فیلم او نامزدی بهترین فیلم را کسب کرده اند که فقط یکی از آن ها به نام «فهرست شیندلر» توانسته آن را به خود اختصاص دهد.
استیون در لیست سالیانه قدرتمندترین شخصیت ها از سوی مجله « فوربز » در رده دهم قرار دارد.
او همدوره جرج لوکاس، فرانسیس فرد کاپولا، مارتین اسکورسیزی، جان میلوش و برایان دی پالما است. او با فیلمسازی بزرگ شده است. در نوجوانی با دوستانش فیلم های ۸ میلیمتری می ساخت. اولین فیلم کوتاهش را برای نمایش در سینماها در سن ۲۱ سالگی و در سال ۱۹۶۸ ساخت. پس از پایان دوره دبیرستان در سال ۱۹۶۴ او به دانشگاه کالیفرنیا به نام لانگ بیچ رفت تا ادبیات انگلیسی بیاموزد چون این دانشگاه در آن زمان رشته سینما نداشت در سال ۱۹۶۸ دانشگاه را رها کرد.
او پس از گذشت بیست و پنج سال از شروع تحصیل در سال ۲۰۰۲ تحصیلا تش را با پروژه ای مستقل در «CSULB» پایان داد.
اسپیلبرگ از سال ۱۹۶۸ تا ۱۹۷۵ به جز چند اثر کارهای درخشانی در پرونده خود ندارد.
اما از سال ۱۹۷۵ تا ۱۹۹۳ با چندین کار بزرگ اسم خود را به جهانیان شناساند و خود را ابدی نمود. آثاری همچون آرواره ها (Jaws) ، ایندیانا جونز (Jones Inbiana) ، برخورد نزدیک از نوع سوم (Kinb Thirb the of Encounters Close) ، ای تی (Terrestrial-Extra The :.T.E) و در نهایت پارک ژوراسیک (Park Jurassic).
اسپیلبرگ و گروه جلوه های ویژه اش با نوآوری و ابتکارهای منحصر به فردی که در فیلم پارک ژوراسیک ( بدون وجود جلوه های ویژه کامپیوتری امروزی) لقب پایه گذاران نسل جدید جلوه های ویژه را از آن خود کردند.
در سال ۱۹۹۳ فیلم برجسته «فهرست شیندلر» برگی دیگر به افتخارات اسپیلبرگ افزود.
در سال ۱۹۹۴ او فرصت بیشتری پیدا کرد تا استودیو فیلم سازی جدیدش یعنی همان «دریم ورکس» (DreamWorks) را ایجاد کند.
در سال ۱۹۹۸ او با تاثیر از حوادث تاسف بار جنگ جهانی دوم یک درام وهم انگیز تمام عیار را جلوی دوربین برد که تحسین همگان را بر انگیخت. او در این درام از هنر بازیگری تام هنکس به بهترین شکل بهره جست. داستان یک سرجوخه آمریکایی به فرماندهی کاپتان میلر (تام هنکس) برای پیدا کردن سرباز رایان در سنگرهای میدان نبرد فرانسه به جستجو می پردازند.
در سال ۲۰۰۱ او آخرین پروژه کارگردان و دوست قدیمی خود استنلی کوبریک با نام «هوش مصنوعی Intelligence Artificial :.I.A» را پیگیری و به اتمام رساند. کوبریک نتوانسته بود در زمان حیات خویش این فیلم را به مرحله اجرا در آورد.
ماجرای درام این فیلم مربوط به زمان آینده است. زمانی که انسان ها از رباط ها به عنوان کودک خویش هم استفاده می کنند. در این میان یکی از این رباط های کودک سان عاشق مادر خود می شود.
مجله بینایی و شنوایی لغب بهترین فیلم تمام اعصار را به آن داد. بازی تاثیرگذار هلی جوئل اوسمنت (Osment Joel Haley) در نقش دیوید باعث شد او یک شبه ره صد ساله را بپیماید.
منتقد مشهور سینمایی «آرموند وایت» اظهار کرد که «هوش مصنوعی» فیلم مورد علاقه او برای همیشه است.
از دیگر فیلم های مطرح و متفاوت وی می توان به : «گزارش اقلیت Report Minority» با بازیگری تام کروز، «اگه میتونی منو بگیر Can You If Me Catch» با بازی تام هنکس و لئوناردو دی کاپریو ، «جنگ دنیاها Worlbs the of War» با بازی تام کروز و داکوتا فنینگ، «ترمینال Terminal The» با بازی تام هنکس، کاترین زتا جونز و استنلی توچی و فیلم بحث برانگیز « مونیخ Munich» اشاره کرد.
فیلم های دیگری که در سال های اخیر از اسپیلبرگ می بینیم بیشتر در قالب کارگردانی فنی است.
فیلم «ترانسفورمرز Transformers» که هنوز در بعضی از کشورهای دنیا روی پرده است از دسته همین آثار است.
این فیلم آخرین ساخته کارگردان نه چندان با سابقه به نام «مایکل بی » است که از کارهای قبلی او می توان به «پسران بد » اشاره کرد.
داستان فیلم برگرفته از روی انیمیشن ژاپنی به همین نام می باشد که به یاری جلوه های ویژه کامپیوتری به صورت فیلم سینمایی در آمده است.
این فیلم داستان رباط هایی که از فضا آمده و در فالب وسایل نقلیه مثل ماشین سواری، کامیون، هلیکوپتر و … خود را از دید انسان ها مخفی نگه می دارند. جذابیت ماجرا مربوط به قسمت های تغییر شکل دادن این رباط هاست. این موضوع بسیار مورد توجه قشر نوجوان قرار گرفته است.
مهندسان و متخصصان جلوه های ویژه با بهره گیری از کارگردانی فنی استیون اسپیلبرگ فیلمی بی همتا را رقم زده اند که تماشاگران بسیاری را به سوی سالن های نمایش در آمریکای شمالی کشانده است.
برای اولین بار تکنیک های مورد استفاده در این فیلم باعث شده که بیننده قدرت تشخیص صحنه های کامپیوتری و مدل واقعی را نداشته باشد.
پشتیبان و سرمایه گذار اصلی این فیلم کمپانی اتومبیل سازی «جی ام » (GM) آمریکاست که خودروهای مورد نیاز این فیلم را برای تبدیل رباط ها تامین کرده است.
اسپیلبرگ عقیده دارد وقتی که فیلمی را می سازد همیشه دوست دارد به تماشا کردن فیلم فکر کند، بخاطر اینکه خودش را یک تماشاچی می داند.
بیوگرافی تیم برتون + عکس
زندگینامه تیم برتون
● بیوگرافی و فیلمشناخت جامع و زیبایی از تیم برتون
تیموتی ویلیام برتون کارگردان ، نویسنده و طراح آمریکایی که بیشتر به خاطر سبک شخصی و نامتعارف آثارش شناخته می شود؛ در ۲۵ آگوست سال ۱۹۵۸ در بربنک کالیفرنیا متولد شد.
او پسر بزرگ بیل برتون و جین اریکسون بود. او دوران کودکی خودش را ساکت و آرام توصیف می کند و به تنهایی و گوشه گیری خود در خانه اشاره دارد. در تمام دوران کودکی مدرسه رفتن برایش سخت بود و همیشه با تماشای آثار ترسناک و کم هزینه از حقیقت زندگی فرار می کرد. آثاری که بعدها در بیوگرافی اد وود از آنها ستایش به عمل آورد. دیگر چیز با اهمیت در دوران کودکی برتون ، وینسنت پرایس است ؛ کسی که فیلمهایش به زودی تأثیر عمیقی بر روی مسیر شغلی برتون گذاشت.
برتون با کمک هزینه ی کمپانی دیزنی توانست در انستیتوی هنر والنسیای کالیفرنیا مشغول به تحصیل شود. او پس از سه سال تحصیل در رشته انیمیشن به عنوان کارآموز در کمپانی والت دیزنی مشغول به فعالیت شد.
نخستین فیلمی که کار بر روی آن را آغاز کرد ( به عنوان انیماتور) اقتباس رالف باکشی از رمان ارباب حلقه ها بود که ساخته نشد. بعدها کار برتون کشیدن طرح برای « روباه و سگ شکاری » بود چیزی که برتون نمی خواست روی آن کار کند. بعداً برتون درباره خودداری دیزنی در استفاده از طرح های او در انیمیشن « روباه و سگ شکاری» توضیحاتی داد. اینکه مدیران فکر می کردند طرح های او مخالف جذابیت کلی شخصیت های فیلم است.
برتون از کار با والـت دیـزنی ناراحت بود. در این دوره به گفتن شعــــر و کشیدن تصــــاویری می پرداخت که بعدها بیوگرافی کارگردان های بزرگ – اصلی او برای انیمیشن تحسین شده اش یعنی«کابوس قبل از کریسمس» شدند.
در ۱۹۸۲ برتون اولین فیلم کوتاهش ، « وینسنت » را که یک فیلم ۶ دقیقه ای بود، ساخت. وینسنت درباره پسربچه ای بود که از واقعیت زندگی به وهم و خیال فرو می رفت و خودش را وینسنت پرایس تصور می کرد. جالب این است که خود وینسنت پرایس بر روی این انیمیشن شش دقیقه ای صحبت کرده است.
بـــرتــون کارش را با فیلم کوتاه« فرانکن ویـــنی» ادامه داد که برت الیور جوان در آن ایفای نقش می کرد. ( و البته سوفیا کاپولا هم در بخش کوتاهی از فیلم حاضر شد) فیلم به صورت سیاه و سفید فیلمبرداری شد که در واقع اجرای مجددی از داستان فرانکشتاین بود . دانشمندی دیوانه سعی داشت سگش را که به تازگی در یک حادثه رانندگی کشته شده بود زنده کند. فیلم برای کودکان مناسب تشخیص داده نشد. دلیل اصلی این تصمیم خوف آور و ترسناک بودن ایده آن عنوان شد و به سرعت کنار گذاشته شد.
با وجود گمنامی برتون در بین همگان ، پروژه های برتون نظر صنعت سینما را جلب کرد. پل روبنس بعد از تماشای فرانکن وینی ، برتون را استخدام کرد تا براساس برنامه های تلویزیونی اش ، ماجرای بزرگ پی- وی ، فیلمی سینمایی بسازد. فیلم،« ماجرای بزرگ پی – وی» (۱۹۸۵) با بودجه ای ۷ میلیون دلاری ساخته شد و بیش از ۴۰ میلیون دلار در گیشه فروش کرد. برتون در تمام عمرش طرفدار گروه موسیقی Oingo Boingo بود. او از یکی از اعضای گروه برای ساخت موسیقی فیلم دعوت کرد و او کسی نبود جز دنی الفمن .
گریفین دان پیشنهاد ساخت« بعد از ساعتها » ( ۱۹۸۵) را به برتون داد که می توانست اولین کار جدی برتون باشد. متن فیلمنامه قبلاً توسط دان و تهیه کننده به مارتین اسکورسیزی ارائه شده بود.اسکورسیزی که در حال پیش تولید آخرین وسوسه های مسیح بود ؛ مجبور شد فیلمنامه را رد کند.
برتون کارگردانی آن را پذیرفت و وقتی بودجه آخرین وسوسه های مسیح به نتیجه نرسید، اسکورسیزی با تهیه کنندگان تماس گرفت و کارگردانی بعد از ساعتها را دوباره به آنها پیشنهاد کرد. وقتی دان ، برتون را از خواسته جدید اسکورسیزی مطلع کرد. او به خاطر احترامی که برای اسکورسیزی قائل بود، از فیلم کنار کشید.
بعد از پی – وی ، برتون به سریال « آلفرد هیچکاک تقدیم می کند» پیوست و اپیزود کوزه را کارگردانی کرد. سپس به سراغ فیلم دومش « بیتل جویس »( ۱۹۸۸) رفت که مایکل کیتون نقش اصلی آن را بازی می کرد. یک کمدی سیاه که موفقیت دیگری برای برتون بود. بیتل جویس علاوه بر ۸۰ میلیون دلاری که در گیشه نصیبش شد؛ یک جایزه اسکار هم به خاطر گریم فوق العاده اش ربود.
توانایی برتون در ساخت فیلم های موفق با بودجه های اندک ، مدیران اجرایی استودیوها را تحت تأثیر قرار داد و نخستین فیلم پرهزینه برتون ، « بتمن» (۱۹۸۹) را برایش به ارمغان آورد.
ساخت فیلم که یکی از پرهزینه ترین آثار سال ۱۹۸۹ محسوب می شد با دشواری هایی همراه بود حتی در هالیوود شایعه شده بود تولید اثر با مشکل بزرگی مواجه شده است.
انتخاب برتون برای به کارگیری مایکل کیتون در نقش بتمن با واکنش های منفی هواداران همراه بود. با این همه بتمن با فروش ۲۵۰ میلیون دلاری و حس تیره ای که به فیلم های ابرقهرمانی بخشید یک موفقیت کلان به حساب می آمد .
در ۱۹۹۰ برتون با همکاری کارولین تامپسون،« ادوارد دست قیچی » را نوشت و کارگردانی کرد که آغاز همکاری او با جانی دپ بود. دپ ، به خاطر موفقیت سریال تلویزیونی «۲۱، جامپ استریت » تبدیل به بت نوجوانان شده بود، او در فیلم نقش ادوارد را بازی کرد که توسط یک مخترع پیر و عجیب ( با بازی وینسنت پرایس که اتفاقاً آخرین نقش آفرینی او قبل از مرگش بود) ساخته شده بود. ادوارد شبیه انسان ها بود ولی هنوز تکمیل نشده بود و به جای دست ، قیچی های تیز و برّنده ای داشت. فیلمبرداری در حومه شهر انجام می شد و به طور عجیبی مثل مکانی بود که برتون دوران کودکی اش را در آنجا گذرانده بود. وینسنت پرایس در اولین اظهار نظرش درباره فیلم گفت: « تیم برتون همان ادوارده». جانی دپ نیز چنینی تعبیری را در مقدمه کتاب Mark Salisbury ، برتون به روایت برتون درباره نخستین ملاقاتش با برتون آورده است.
با پایان یافتن پروژه ادوارد دست قیچی ، برتون با ساخت دنباله بتمن موافقت کرد ولی به شرط اینکه کمپانی درباره فیلم به برتون اختیار تام بدهد که اینگونه هم شد. حاصل کار فیلم « بتمن بازمی گردد » بود که مایکل کیتون، دنی دوویتو ، میشل فایفر و کریستوفر والکن در آن نقش آفــرینی می کردند. بر اساس تصمیم برتون ، تمرکز بیشتر فیلم بر روی بد من فیلم بود تا خود بتمن که نتیجه آن فروش کمتر از حد انتظار فیلم بود. فیلم حدوداً ۱۶۰ میلیون دلار فروخت که باعث خداحافظی برتون از بتمن شد که البته در سال ۱۹۹۵دوباره به عنوان تهیه کننده به پروژه بتمن ملحق شد.
در سال ۱۹۹۳ تنها به نوشتن داستان اصلی و تهیه « کابوس قبل از کریسمس » قناعت کرد. فیلمی که توسط هنری سلیک کارگردانی شد و مایک مک داول و کارولین تامپسون فیلمنامه اش را بر اساس داستانی از برتــون نوشتند. برتون در همکاری دوباره اش با هنری سلیـــــک به عـنوان تهیه کننده ، فیلم « جیمز و هلوی غول پیکر » (۱۹۹۶) را ساخت.
فیلم بعدی برتون « اد وود » (۱۹۹۴) یک پروژه جمع و جور درباره زندگی اد وود ، کارگردانی که بعضی اوقات به عنوان بدترین کارگردان تاریخ سینما از او یاد می شود ، بود. جانی دپ دوباره نقش اصلی کار را عهده دار شد. فیلم تجلیلی از سال های کودکی برتون بود که از اینگونه فیلم ها سرشار بودند. اد وود تنها فیلم برتون تا به امروز است که دنی الفمن موسیقی آن را نساخته و برتون به جای او از هاوارد شور استفاده کرد.
« مریخ حمله می کند!» (۱۹۹۶) هجو فیلم های علمی – تخیلی ترسناک دهه نود بود . برتون در این زمان آن قدر اعتبار کسب کرده بود که حتی برای نقش های کوتاه و مکمل فیلمش از بزرگترین ستاره های هالیوود استفاده کرد. فیلم به همراه فیلم بعدی برتون « اسلیپی هالو»( ۱۹۹۹) چرخشی در کارنامه فیلمسازی برتون محسوب می شوند. کنار گذاشتن تم های تیره و فضاهای وهم آلود برتونی و جایگزین کردن حس و حال هالیوودی از نشانه های اصلی این تغییر سبک به حسـاب می آیند.
اسلیپی هالو با بازی جانی دپ در نقش افسر ایخابد کرین و کریستینا ریچی در نقش کاترینا ون تسل توانست نقد های مثبتی را به خودش اختصاص دهد و همچنین موسیقی وهم آلود الفمن نیز مورد توجه قرار گرفت. فیلم در مراسم اسکار همان سال یک جایزه از بابت طراحی صحنه دریافت کرد. موفقیت تجاری این فیلم یک جهش تازه بعد از شکست تجاری مریخ حمله می کند! محسوب می شد.
« سیاره میمون ها» (۲۰۰۰) یک موفقیت تجاری دیگر در کارنامه برتون است که در نخستین هفته نمایشش توانست ۶۸ میلیون دلار به جــیب تهیه کنـندگان سرازیر کند. فیلم از یک تغییر معنی دار در سبک معمول برتون خبر می داد تا جایی که این سؤال را مطرح می کرد که آیا واقعاً فیلم ساخته برتون است؟ یا اینکه فقط استخدام شده که چنین فیلمی بسازد.
برتون پس از این به سراغ پروژه های « ماهی بزرگ»(۲۰۰۳) « چارلی و کارخانه شکلات سازی»(۲۰۰۵) و انیمیشن « عروس مرده » رفت که این آخری یک نامزدی اسکار برای او به ارمغان آورد.
● زندگی شخصی
در ۱۹۸۹ ، با لنا جیسک (LenaGieseke ) که یک هنرمند آلمانی بود ؛ ازدواج کرد. آنها کمی بعد از ساخت بتمن بازمی گردد از هم جدا شدند. برتون بین سالهای ۱۹۹۲ تا ۲۰۰۱ نامزد لیزا ماری به حساب می آمد. او همچنین با هلنا بونهام کارتر از سال ۲۰۰۱ زندگی مشترک را آغاز کرد و اکنون در لندن زندگی می کند. آن دو یک پسر به نام بیلی – ری دارند که در اکتبر ۲۰۰۳ به دنیا آمده است.
● نشانه های برتونی
سبک بصری و تم های سنگین آثار برتون متأثر از فیلم های ترسناک دهه های بیست و سی ، و به ویژه آثار جیمز وال ، اف. دبلیو.مورانو و همچنین فیلم های اکسپرسیونیستی سینمای آلمان است. نقاشی های ادوارد گوری دیگر عاملی است که برتون از آن تأثیر پذیرفته است.
او به صورت مکرر با جانی دپ همکاری داشته است. ادوارد دست قیچی، اد وود، اسلیپی هالو، چارلی و کارخانه شکلات سازی و عروس مرده از فیلمهایی هستند که این دو با هم در آنها همکاری داشتند.برتون در فیلمهایش تصاویری از سگ های مرده ، دلقک ها ، گوسفندها ، درخت های پیچ و تـاب دار، مترسک ها ، پروانه ها و همچنین مو قرمزها به نمایش می گذارد.
در اکثر فیلمهایش یک صحنه شام وجود دارد.یک لوگوی شخصی همیشه در ابتدای آثارش قرار می دهد.از سایه ها برای ترساندن و شوم جلوه دادن استفاده می کند. کاراکترهای اصلی فیلمهای او اغلب غریبه و خجالتی هستند و چهره ای رنگ پریده با موهای متلاطم دارند درست مثل خودش.
● ناگفته ها
▪ از سوی مجله فونیکس به عنوان بیست و ششمین مرد هالیوودی که نسبت به مسائل جنسی در فیلم هایش بی توجه است ، انتخاب شده است.
▪ تیم برتون و شون کانری در یک روز شمع تولدشان را فوت می کنند.( ۲۵ آگوست)
▪ دنی الفمن در مورد او گفته : « فکر می کنم اگر شخصیت ادوارد ( دست قیچی) و ژوکر(بتمن) را در هم آمیزید ، تصویری کامل از تیم برتون نصیبتان می شود.»
● برنامه های آینده
در ۱۳ ژوئن سال ۲۰۰۶ ، از تعویق پروژه « باور کن یا نکن!» خبر داد و عنوان کرد تمرکز خودش را به اقتباس از کتاب استیفن ساندهیم تحت عنوان « سوئینی تاد» معطوف خواهد کرد. برای نقش اصلی این فیلم با جانی دپ قرارداد امضا شده است.
در فوریه ۲۰۰۶ ، در یک مصاحبه شایعه ساخت قسمت دوم فیلم های ، بیتل جویس ، ادوارد دست قیچی و کابوس قبل از کریسمس را تکذیب کرد. همچنین از علاقه اش برای ساخت فیلمی براساس آثار ادگار آلن پو در آینده ای نزدیک خبر داد.
● فیلم شناسی
▪ باور کن یا نکن! (۲۰۰۹)
▪ سوئینی تاد ( پیش بینی شده برای بعد از سال ۲۰۰۷)
▪ عروس مرده (۲۰۰۵)
▪ چارلی و کارخانه شکلات سازی (۲۰۰۵)
▪ ماهی بزرگ (۲۰۰۳)
▪ سیاره میمون ها (۲۰۰۱)
▪ اسلیپی هالو (۱۹۹۹)
▪ مریخ حمله می کند! (۱۹۹۶)
▪ اد وود (۱۹۹۴)
▪ بتمن بازمی گردد (۱۹۹۲)
▪ ادوارد دست قیچی (۱۹۹۰)
▪ بتمن (۱۹۸۹)
▪ بیتل جویس (۱۹۸۸)
▪ آلفردهیچکاک تقدیم می کند- اپیزود کوزه (۱۹۸۶) تلویزیونی
▪ قصه های پریان – علاءالدین و چراغ جادو (۱۹۸۶) تلویزیونی
▪ ماجرای بزرگ پی – وی (۱۹۸۵)
▪ فرانکن وینی (۱۹۸۴)
▪ وینسنت (۱۹۸۲)
▪ هانسل و گرتل (۱۹۸۲) تلویزیونی
● به عنوان تهیه کننده
▪ عروس مرده (۲۰۰۵)
▪ جیمز و هلوی غول پیکر (۱۹۹۶)
▪ بتمن برای همیشه (۱۹۹۵)
▪ کابین بوی (۱۹۹۴)
▪ کابوس قبل از کریسمس (۱۹۹۳)
رانی موکرجی +بیوگرافی
بیوگرافی و تصاویر رانی موکرجی
نام : رانی موکرجی
تاریخ تولد :۲۱ مارس ۱۹۷۸
محل تولد :مومبای هندوستان
نام پدر :رام موکرجی (کارگردان سابق بالیوود )
نام مادر :کریشنا ( خواننده سابق بالیوود )
نام برادر :راجا موکرجی ( تهیه کننده وکارگردان )
قد : ۱۵۵cm
نشانه بارزش : صدای دورگه و چهره اش که تداعی کننده یک دختر بنبگالی ست .
دوستان صمیمی : پریتی زینتا ، شاهرخ خان ، ابیشک و کارن جوهر
مطالب جالب وخواندنی از زندگی رانی
رانی از دوران کودکی عاشق سینما بود و در واقع یکی از سرگرمی های اصلی او دیدن فیلم بود بخصوص فیلمهای راج کاپور.
رانی در دبیرستان مانک جی کوپر در جوهر تحصیل می کرد .
او همانند کاجول هیچ علاقه ای برای ادامه تحصیل نداشت و همانند دختر عمویش هرگز موفق به
اخذ دپیلم نشد.!!!!!
رانی بخاطر ترکیب صورت بانمک ونوع خنده ها و چشمهای زیبایش والبته نفوذ بی چون وچرای خاندانش در بالیوود خیلی سریع مورد توجه کارگردانان بزرگ قرار گرفت وپیشنهاد حضور در چند
فیلم را دریافت کرد .او سپس به مرکز فیلمسازی هند ، بمبی نقل مکان کرد واز ان زمان دوران درخشان کاریش شروغ شد.
رانی به جای آن که قهرمان فیلم باشد قهرمان چهره اول فیلم ها بود و این ماجرا از روی پرده سینما پشت دوربین هم سرایت کرده و بازار شایعات داغ شد. وهر روزه خبرنگاران وخبرسازان وی را به
یکی از بازیگران نسبت می دادند که نمونه بارز ان بابی دئول و گویندا بودند .اما رانی تمامی
شایعات را رد کرد .
رانی بسیار سخت کوش است وبطور کامل بر روی حرفه اش متمرکز است .اغلب اوقات نام او را
بخاطر حضور در مراسم اکران اولیه فیلمها ، مراسم خاص مانند جشنواره های فیلم ،مراسم اهدای جوایز یا حضور در مراسم خیریه در اخبار می بینیم .
خانه از اهمیت زیادی برای رانی برخوردار است.
وی در سال ۲۰۰۶ خانه ای جدید در جوهوی هند خریداری کرد وکار طراحی دکوراسیون داخلی
منزلش را به تونکیل خانا ، همسر اکشی کمار بازیگر سابق بالیوود واگذار کرد.
رانی بشدت از حمام کردن متنفر است بطوریکه اگر بیکار باشد تا دوهفته استحمام نمی کند .!!!!!!!!
۶۵ در صد مردم هند طرفدار رانی هستند که او پس از شاهرخ با ۷۸درصد وسلمان با ۶۹ در صد در
رتبه سوم محبوبترین هاست ولی در بین زنان در مقام اول می باشد.
از غذاها وتنقلات ترش نیز بدش می اید .
عاشق عطر می باشد بطوریکه تمامی وسایل ولوازمش را به عطر اغشته میکند.
دلش میخواهد راننده یک کامیون شود .!!!
او اصلا کینه ای نیست وخیلی زود دشمنانش را می بخشد. شیفته ادمهای پاک وراستگو است و از ادمهای چشم هیز متنفراست .
سارقان دوبار ضبط ماشینش را دزیدند.
رانی کوتاه قدترین زن سینماست .
ویوک اوبری ، رانی را مادر بزرگ کوتوله ها صدا می زند.
همچنین ویویک بشدت رانی را دوست دارد وهمه جا عنوان کرده که بالاخره شوهر رانی من هستم البته رانی هم ویویک را بخاطر چهره فانتزیش دوست دارد.!!!
رانی به شدت از دیدن فیلم های ترسناک واهمه دارد .
تمامی ستارگان بزرگ بالیوود رانی را یک دختر دوست داشتنی و یک هنرپیشه تراز یک میدانند .
پس از اکران فیلم ساتیا ، یک شب ساعت ۲ نیمه شب ویویک به شوخی به موبایل رانی زنگ زده و
او را بشدت ترسانده وخود را لولو معرفی کرده تا جایی که رانی از شدت ترس تا صبح نخوابید.
رانی هنگامیکه از خواب بیدار میشود بسیار بد اخلاق و اخموست بطوریکه تا یک ساعت اول کسی حق صحبت کردن با او را ندارد .!!!!
رانی هنگام ازدواج برادرش به هیچ وجه از زن برادش خوشش نمی امد وحتی در مراسم عروسی برادرش با وساطت کاجول و تانیشا شرکت کرد ولی حالا با گذشت چند سال بشدت به او علاقمند است و او را خواهر صدا می زند.!!!!!
او علاقه شدیدی به دختر برادرش ، مایشا دارد واورا « میشی عمه » صدا می زند که در زبان
بنگالی به معنی شیرین و دوست داشتنی می باشد.
رانی علاقه زیادی به کار در خانه وبچه داری دارد.
او استاد زبر دست طبخ شیرینی های بنگالیست ودر این زمینه هیچ کس همپای او نمیشود.
دوست صمیمیش پریتی زینتاست که این دو علاوه بر چند فیلم مشترک با هم در زمینه تجاری نیز با هم شریک بوده ومدیران موفق یک فروشگاه لباسهای هندی در شهر لندن با نام پریتی و رانی
هستند.
در بین اقوام رانی رابطه صمیمی و نزددیکی با تانیشا موکرجی ( خواهر کاجول ) نیز دارد بطوریکه تمامی رازها واسرارش را با وی در میان میگذاشت که پس از رفتن تانیشا به استرالیا برای تحصیل
این رابطه تا حدی کمرنگ تر شد .
برخی اخبار حاکی از این است که رانی پس از ازدواج ابیشک و ایش دچار افسردگی شدید شده است .که با کمکهای شاهرخ وسلمان وپریتی وکاجول ،رانی این مشکل را پشت سر گذاشته است .
ابیشک و رانی بشدت بهم علاقمند بودند بطوریکه ابیشک سر صحنه فیلم یووا از رانی خواستگاری کردورانی نیز موافقت خود را اعلام کرد ولی امیتا بدلیل قد کوتاه رانی با این ازدواج مخالفت کرد وپسرش را از این کار منصرف نمود .!!!!
ایش پس از ازودواج با ابیشک دراظهار نظری جالب عنوان کرد پس از اینکه رانی نقش مرا در
چلته چلته از ان خود کرد ومرا از شاهرخ دور کرد من هم ابشک را از او دزدیدم !!!!!!!
رانی بارها وبارها عنوان کرده اگر گوری خان نبود حتما با شاهرخ ازدواج می کرد .
علاقه شدید او به شاهرخ تا حدی است که هنگام بستری شدن شاهرخ در بیمارستان تا زمان
ترخیص بالای سرش بود واز او پرستاری میکرد.
رانی پس از اینکه از پروژه اقای سینگ خانم مهتا به دلایل عجیبی کنار کشید علت این کار را هنوز
هم عنوان نکرده است .ولی بعضی ها محیط نامناسب فیلمبرداری را علت این کار می دانند.
در مراسم اسکرین اورادز در سال ۲۰۰۵ که رانی برای فیلم بلک از ان جایزه گرفت هنگامیکه روی سن امد تا جایزه را دریافت کند انقدر هیجان زده بود که تا چند دقیقه نمی توانست صجبت کند وبعد از ان هم از سن پایین رفت حدود ۵ دقیقه با ابیشک گریه کردند ودر تمامی این لحظات دوربین برروی ان دو زوم کرده بود بطوریکه جایا باچان هم تحت تاثیر این صحنه به گریه افتاد وبعداز انها نوبت به کارن جوهر بود که همراه وی گریه کند تمام حضار تحت تاثیر قرار گرفتند.!!
سال ۲۰۰۱ سال بسیار بدی برای رانی بود در این سال او مادر بزرگش را از دست داد ، پدرش دچار سکته قلبی شد، مغازه برادرش را دزد زد و چند فیلمش با شکست مواجه شد.
رانی بهترین خاطره زندگیش را هنگامی می داند که برای تفریح به خارج از هند رفته بود و پدرش خبر موفقیت چشمگیر کوچ کوچ هوتاهه را بهش داد.
خنده دارترین خاطره رانی مربوط به فیلم بیچهو می باشد.هنگامی که بابی نمی خواست رانی جیغ بزند دست الوده به گل خود را جلوی دهان رانی گرفت که باعث شد رانی کمی از گلها را بخورد واین باعث خنده همه عوامل شد .وخاطره به یادماندنی او شد.
نظر رانی در مورد عشق
من برای عاشق شدن میمیرم و منتظر هستم تا این حس غریب را هر چه زودتر احساس کنم من رویای مرد زندگی ام را در سر دارم و منتظر هستم تا او با اسب سفیدش به نزدم بیاید و تقاضایش
را مطرح نماید .رانی عاشق طبیعت و خانواده اش است .
رانی در فیلم بلک ساخته سانجی لیلا بهانسالی بیشترین دستمزد را بین زنان بالیوودی دریافت
کرد ولی او در فیلم ساواریا ساخته همین کارگردان بدون دریافت هیچ دستمزدی بازی کرد .
بعضی اخبار حکایت از ان دارد که روابط بین رانی و پریتی به اصطلاح شکر اب شده که هنوز دلیل ان مشخص نیست با انکه پریتی همچنان درباره اختلافشان سکوت اختیار کرده اما رانی صریحا اعلام کرده است که هرگز با پریتی همبازی نخواهد شد .
رانی موکرجی تنها به این شرط حاضر به پذیرفتن نقش و بازی در فیلم تارارام پام شد که بعضی از دیالوگ هایش در فیلم تغییر کند .
رانی از شاهرخ خان به شدت حساب میبرد و به گفته خودش خیلی از او میترسد و همچنین به
گفته خودش هنگام بازی در کنار سلمان راحت تر است .
حقایق کوتاه از رانی
در سال ۲۰۰۶ رانی جشن تولد خود را در موسسه هلن کلر و در کنار بچه های ناشنوا برگزار کرد
او بسیار دوستانه با این بچه ها رفتار کرد و همچنین موفق بودنش در فیلم بلک را حضور در کنار این بچه ها دانست .
او برای نزدیک شدن به کاراکترش قبل از فیلم برداری بلک مدتی به این موسسه میرفت و در کنار
بچه ها بود .
او برای حضور در فیلم بابل ۴ کرور دریافت کرد .
در فوریه ۲۰۰۶ نام او هشتمین نام در لیست قدرت مندترین های بالیوود بود .او یکی از معدود ترینبازیگران زنی ست که توانسته به این لیست مردانه راه پیدا کند .
نام رانی از سال ۲۰۰۵ تا سال ۲۰۰۷ به طور پی در پی در لیست ۱۰ بازیگر برتر زن سال قرار گرفته است .
رانی تنها هنرپیشه زن بالیوود است که در دهه اخیر در یک سال هم جایزه نقش مکمل وهم بازیگر برتر را برده است وهمچنین تنها زنی است که دو سال پیاپی بهترین بازیگر زن سال شده است .
از او دعوت شد تا برای اکران فیلم کانک در چشنواره فیلم تورنتو حضور داشته باشد اما از انجا که او
به خاطر فیلم تارا رام پام در کنار سیف در نیویورک فیلم برداری داشت نتوانست به این مراسم برود .
رانی در کنسرت های جهانی بسیاری شرکت داشته است . کنسرت تمپتیشن سال ۲۰۰۴ موفق ترین کنسرت او تا به امروز بوده است او در این برنامه در کنار شاهرخ ، سیف ، پریتی ، ارجون رامپال و پریانکا به اجرا پرداخت .
وی همچنین در کنار بازیگران مطرح دیگری در برنامه بازی های ملی که در دهلی برگزار شد به عنوان نماینده هند حضور داشت و برای ۱ دقیقه و نیم اجرایی که در کنار سیف داشت ۱/۵ کرور روپیه معادل ۳۰۰۰۰۰ هزار دلار دریافت کرد .
رانی موکرجی مهمان افتخاری در ضیافت شامی بود که به منظور خوشامدگویی به ژنرال پرویز
مشرف از پاکستان ترتیب داده شده بود و نخست وزیر هند نیز در این مهمانی حضور داشت .
او در مراسمی که به منظور کمک به مرکز حمایت از ناتوانان ترتیب داده میشود حضور دائمی دارد.
نام رانی در زبان بنگالی وهندی به معنای ملکه است .
چندین سال قبل او فامیلی خود را از Mukherjee به mukerji تغییر داد که در ان زمان عنوان شد بخاطر اعتقاد به راز حروف واعداد این کار را کرده است .اما اخیرا رانی عنوان کرده این مسئله ربطی به راز اعداد وارقام ندارد واین کار به این خاطر بوده که فامیلی اش در پاسپورتش بصورت mukerji نوشته شده است .
جنجال های رانی موکرجی
در ماه ژوئن ۲۰۰۵ ، رانی بخاطر مصاحبه ای که با یکی از روزنامه های بریتانیایی با نام دسی اکسپرس انجام داده بود مورد انتقاد شدید قرار گرفت . زیرا هنگامی که از او پرسیدند بت او در زندگی کیست او پاسخ داد هیتلر . با اینحال در گفتگویی که یکسال بعد در سال ۲۰۰۶ با تایمز نو انجام داد گفتن چنین حرفی را انکار کرد.
در نوامبر ۲۰۰۶ ، رانی در واناراسی فیلمبرداری داشت وعده زیادی از طرفدارانش اطراف محل فیلمبرداری جمع شده بودند، محافظ شخصی رانی با این افراد به بدی رفتار کرد وانها را با خشونت به عقب راند . این امر باعث شد رسانه ها عکس العمل بدی نشان دهند. انها عنوان کردندرانی میبایست مانع انجام این کار توسط محافظش می شد یه همین خاطر چندی بعد رانی از طرف محافظش از طرفدارانش عذر خواهی کرد.
در همین سال امیرخان ورانی وتمامی عوامل فیلم قیام به دادگاه فراخوانده شدند.
رومن پولانسکی +بیوگرافی
رومن پولانسکی
رومن پولانسکی | |
رومن پولانسکی پس از دریافت گوی بلورین جشنواره فیلم کارلووی واری (جمهوری چک) |
|
زاده | ۱۸ اوت ۱۹۳۳ پاریس فرانسه |
نام دیگر | ریمون رومن لیبلینگ Rajmund Roman Liebling |
ملیت | فرانسوی لهستانی تبار |
زمینه فعالیت | کارگردان و بازیگر |
سالهای فعالیت | ۱۹۵۳ تا کنون |
همسر | باربارا لاس شارون تیت امانوئل سنیه ۱۹۸۹ تا کنون |
صفحه در وبگاه IMDb | |
جایزه اسکار | |
---|---|
جایزهٔ اسکار بهترین کارگردانی سال ۲۰۰۲ برای فیلم پیانیست |
|
جشنواره کن | |
نخل طلایی سال ۲۰۰۲ |
بیوگرافی رومن پولانسکی
رومن ریمون پولانسکی (زاده ۱۸ اوت ۱۹۳۳ پاریس ) کارگردان و بازیگر فرانسوی لهستانی برندهٔ جایزهٔ اسکار است.
زندگی رومن پولانسکی
وی در پاریس از پدری لهستانی و مادری روسی زاده شد و در چهار سالگی همراه والدین و خواهر ناتنی خود، آنت، به کراکوف لهستان مهاجرت کرد. وی تنها عضو خانواده پولانسکی است که توانسته از بازداشت و تبعید اجباری یهودیان بگریزد. مادر پولانسکی در اردوگاه آشویتس جان خود را از دست داد و وی دوران کودکی سختی را در گتو کراکوف ، آوارگی، زندگی و کار در خانوادههای روستایی سپری کرد. بخشی از شهرت او که کارگردان فیلمهای مشهوری چون بچهٔ رزماری (۱۹۶۸) و محلهٔ چینیها (۱۹۷۴) است، به زندگی عجیب و غریبش برمیگردد. در سال ۱۹۶۹ چارلز منسون و پیروانش همسر او شارون تیت را به قتل رساندند. در آن زمان رومن پلانسکی در آمریکا نبود و در انگلستان مشغول کارگردانی فیلمی بود که به علت قتل شارون تیت هرگز ساخته نشد. در دادگاه مانسون و همدستانش به حبس ابد محکوم شدند. با اقامهٔ دعوایی علیه او به اتهام برقراری رابطهٔ جنسی با فردی نابالغ، به فرانسه گریخت. او در سال ۲۰۰۲ به خاطر فیلمپیانیست جایزهٔ اسکار بهترین کارگردانی را دریافت کرد. پولانسکی در سال ۱۹۵۸ با هنرپیشهٔ لهستانی باربارا کویاتکووسکا، در سال ۱۹۶۸ با هنرپیشهٔ آمریکایی شارون تیت و در سال ۱۹۸۹ با هنرپیشهٔ فرانسوی امانوئل سنیه ازدواج کرد و از ازدواج آخر خود دو فرزند به نامهای مورگان و الویس دارد.
اتهام تجاوز
پولانسکی در سال ۱۹۷۷ متهم شد که در جریان یک میهمانی در منزل جک نیکلسون در شهر لس آنجلس دختری ۱۳ ساله را وادار به استفاده از مشروبات الکلی و مواد مخدر کرده و سپس به او تجاوز کردهاست. از نظر قوانین ایالت کالیفرنیا همآغوشی با دختران زیر ۱۶ سال به هرحال «تجاوز» به حساب میآید و قابل تعقیب است.[۱] او در دادگاه اذعان کرد که با این دختر رابطه جنسی غیرقانونی برقرار کردهاست اما پس از گذراندن چند هفته بازداشت و پیش از اتمام دادرسی، از آمریکا به فرانسه گریخت.[۲] پولانسکی دیگر هرگز به آمریکا بازنگشت و حتی برای دریافت جایزه اسکار به خاطر فیلم «پیانیست» به آمریکا نرفت. در این سالها مقامات دادگستری آمریکا حکم تعقیب را همچنان معتبر نگه داشتند. در سال ۲۰۰۵ با حکمی مجدد از پولانسکی خواسته شد که خود را به مقامات قضایی کالیفرنیا معرفی کند. پولانسکی از این امر خودداری ورزید.[۱]
دستگیری در سوئیس
در ۲۷ سپتامبر ۲۰۰۹ رومن پولانسکی برای دریافت جایزهای که قرار بود در جشنواره فیلم زوریخ به مناسبت تجلیل از کارنامهٔ هنریاش به او داده شود، به این شهر سفر کرد ولی در فرودگاه زوریخ و با استناد به درخواست دادگستری ایالات متحده آمریکا توسط پلیس دستگیر شد.[۳][۱]
زنی که بیش از ۳۰ سال پیش مورد تجاوز قرار گرفته، اینک ازدواج کرده، مادر سه فرزند است و اعلام کرده که «خطای جوانی» پولانسکی را بخشیدهاست. اما دادگستری کالیفرنیا همچنان خواهان محاکمهٔ پولانسکی و مجازات اوست، که احتمال دارد چند سال زندان باشد.[۱] وزارت دادگستری سوئیس با درخواست آزادی پولانسکی به قید وثیقه به دلیل فرار احتمالی او از سوئیس، مخالفت کرد.[۴] با این حال، خانم اولین ویدمر شلومپف، وزیر دادگستری سوئیس روز دوشنبه ۱۲ ژوئیه ۲۰۱۰ (۲۱ تیر ۱۳۸۹) اعلام کرد که چون دلایل بازداشت پولانسکی دیگر اعتبار ندارد، دولت او با تقاضای دادگستری آمریکا مبنی بر تحویل پولانسکی مخالفت کرده و این فیلمساز را آزاد میکند
فیلمشناسی
به عنوان کارگردان
نام فیلم | سال | جوایز |
---|---|---|
ونوس در پوست خز | ۲۰۱۳ | |
کشتار | ۲۰۱۱ | |
نویسنده در سایه | ۲۰۱۰ | |
هر کس سینمای خودش | ۲۰۰۷ | |
الیور توئیست | ۲۰۰۵ | |
پیانیست | ۲۰۰۲ | ۳ جایزه اسکار و جایزه بهترین فیلم از جشنواره فیلم کن و جشنواره فیلم بفتا |
دروازه نهم | ۱۹۹۹ | |
مرگ و دوشیزه | ۱۹۹۴ | |
ماه تلخ | ۱۹۹۲ | |
خشونت بار | ۱۹۸۸ | |
دزدان دریایی | ۱۹۸۶ | |
تس | ۱۹۷۹ | ۳ جایزه اسکار |
مستاجر | ۱۹۷۶ | |
محله چینیها | ۱۹۷۴ | ۱ جایزه اسکار و جایزه بهترین کارگردان از جشنواره فیلم بفتا |
چه؟ | ۱۹۷۲ | |
تراژدی مکبث | ۱۹۷۱ | |
بچهٔ رزماری | ۱۹۶۸ | ۱ جایزه اسکار |
قاتلین بی باک خون آشام | ۱۹۶۷ | |
بن بست | ۱۹۶۶ | جایزه بهترین فیلم از جشنواره فیلم برلین |
انزجار | ۱۹۶۵ | نخستین فیلم پولانسکی در انگلستان |
چاقو در آب | ۱۹۶۲ | نخستین فیلم بلند پولانسکی در لهستان |
به عنوان بازیگر
نام فیلم | سال |
---|---|
لامپ | ۱۹۵۹ |
وقتی فرشتهها سقوط میکنند | ۱۹۵۹ |
چاق و لاغر | ۱۹۶۱ |
رقص خونآشامها | ۱۹۶۷ |
مسیحی سحرآمیز | ۱۹۶۹ |
محلهٔ چینیها | ۱۹۷۴ |
مستاجر | ۱۹۷۶ |
تشریفات ساده | ۱۹۹۴ |
ساعت شلوغی ۳ | ۲۰۰۷ |
رومن پولانسکی
بیوگرافی
جود آپاتو +بیوگرافی
جود آپاتو
جود آپاتو Judd Apatow |
|
---|---|
Apatow at the ۲۰۱۲ جشنواره فیلم ترایبکا
|
|
زاده | ۶ دسامبر ۱۹۶۷ (۴۶ سال) نیویورک, ایالت نیویورک, US |
شغل | کارگردان، نویسنده، تهیه کننده |
ملیت | اهل آمریکا |
آموزش | Syosset High School دانشگاه کالیفرنیای جنوبی |
دوره | ۱۹۸۵–تاکنون |
ژانر | کمدی |
آثار برجسته | Anchorman The ۴۰-Year-Old Virgin Freaks and Geeks Knocked Up Superbad فراموش کردن سارا مارشال Pineapple Express آدمهای بامزه ساقدوشها Girls This Is ۴۰ |
همسر(ان) | لزلی من (۱۹۹۷-تاکنون) |
فرزندان | ۲ |
|
|
|
|
www.twitter.com/juddapatow |
بیوگرافی جود آپاتو
جود آپتو (به انگلیسی: Judd Apatow) (زاده ۶ دسامبر ۱۹۶۷) فیلمنامه نویس و کارگردان آمریکایی است. تخصص وی بیشتر در فیلمهای کمدی است.
گزیده فیلمشناسی
- ۲۰۰۸: فراموش کردن سارا مارشال
- ۲۰۰۹: سال یکم
- ۲۰۰۹: آدمهای بامزه
- ۲۰۱۰: بیارش گریک
- ۲۰۱۱: ساقدوشها
- ۲۰۱۱: نگهبان باغوحش
- ۲۰۰۷ : برخورد کردن
- ۲۰۱۲: این است ۴۰
جود آپاتو +بیوگرافی
نوری بیلگه جیلان +بیوگرافی
نوری بیلگه جیلان
نوری بیلگه جیلان | |
زاده | ۲۶ ژانویهٔ ۱۹۵۹ (۵۵ سال) استانبول، ترکیه |
ملیت | ترکیه |
زمینه فعالیت | کارگردان، عکاس |
سالهای فعالیت | ۱۹۹۵ – اکنون |
همسر | ابرو جیلان |
بیوگرافی نوری بیلگه جیلان
نوری بیلگه جیلان (به ترکی: Nuri Bilge Ceylan) (زاده ۲۶ ژانویه ۱۹۵۹) کارگردان و عکاس اهل ترکیه است. همسر او، اِبرو جیلان، فیلمساز، عکاس و بازیگر است که در فیلم اقلیمها (۲۰۰۶) با یکدیگر همبازی بودند. فیلمهای سه میمون (۲۰۰۸) و روزی روزگاری در آناتولی(۲۰۱۱) موفقترین آثار جیلان به شمار میروند، که اولی جایزه بهترین کارگردان جشنواره فیلم کن ۲۰۰۸ و دومی جایزه گرندپری جشنواره فیلم کن ۲۰۱۱ را نصیب او کرد. فیلم «روزی روزگاری در آناتولی» به عنوان نماینده سینمای ترکیه در جایزه اسکار بهترین فیلم خارجیزبان ۲۰۱۱ معرفی شده بود.
زندگی و حرفه
جیلان در سال ۱۹۵۹ در استانبول به دنیا آمد. او زندگی هنری خود را با عکاسی آغاز کرد. او پس از دریافت مدرک لیسانس مهندسی برق ازدانشگاه بغازیچی، به دانشگاه هنرهای زیبای معمار سنان رفت و به مدت دو سال در رشته سینما تحصیل کرد.
او عکسهایی را که بین سالهای ۱۹۸۲ تا ۱۹۸۹ گرفته بود «عکسهای اولیه»، عکسهای دوره دوم خود (۲۰۰۳ تا ۲۰۰۹) را «سینما اسکوپ ترکی» و دوره سوم (۲۰۰۶ تا ۲۰۰۸) را «برای پدرم» نامگذاری کرد. مکانهای عکاسیاش، بعدها لوکیشنهای زیادی از فیلمهایش را شکل داد. جیلان فیلمسازی را از سال ۱۹۹۵ با ساخت فیلم کوتاه پیله آغاز کرد که در جشنواره فیلم کن ۲۰۰۵ به نمایش درآمد. سپس در سال ۱۹۹۸، نخستین فیلم بلند خود را با نام قصبه کارگردانی کرد.
سومین فیلم بلند او دوردست (۲۰۰۲) موفق به دریافت جایزههای بسیاری از جمله جایزه هیئت داوران و جایزه بهترین بازیگر مرد در جشنواره کن شد. اقلیمها (۲۰۰۶) فیلم چهارم او نیز جایزه فیپرشی جشنواره کن ۲۰۰۶ را بهدست آورد و مورد استقبال منتقدان قرار گرفت. این فیلم در جشنواره فیلم پرتقال طلایی آنتالیا، برنده ۵ جایزه از جمله بهترین کارگردانی شد. او با آخرین فیلماش، سه میمون، جایزه بهترین کارگردان جشنواره فیلم کن را در سال ۲۰۰۸ بهدست آورد.
جیلان در شصت و دومین دوره جشنواره فیلم کن در سال ۲۰۰۹، یکی از اعضای هیئت داوران بخش مسابقه بینالمللی بود.
فیلمشناسی
- پیله (۱۹۹۵)
- قصبه (۱۹۹۸)
- ابرهای می (۲۰۰۰)
- دوردست (۲۰۰۲)
- اقلیمها (۲۰۰۶)
- سه میمون (۲۰۰۸)
- روزی روزگاری در آناتولی (۲۰۱۱)
شون آستین +بیوگرافی
شون آستین
شون آستین | |
آستین در سال ۲۰۰۹ |
|
نام اصلی | شون پتریک دوک |
زمینه فعالیت | بازیگر ٫کارگردان ٫تهیه کننده فیلم |
ملیت | آمریکایی |
زاده | ۲۵ فوریه ۱۹۷۱ سانتامونیکا ٫کالیفرنیا |
نام تولد | شون پتریک دوک |
سالهای فعالیت | از ۱۹۸۵ تا به اکنون |
همسر | کریستین هیرل |
فرزندان | آلکساندرا ٫ الیزابت ٫ ایزابلا |
والدین | جان آستین ٫ پتی دوک |
محل زندگی | لسآنجلس ٫کالیفرنیا |
وبگاه رسمی | Http://www.seanastin.com |
نقشهای برجسته | سموایز گمجی در سه گانه ارباب حلقهها ٫ دانیل روتایجر در رودی |
صفحه در وبگاه IMDb | |
جایزه اسکار | |
---|---|
نامزد دریافت جایزه اسکار برای بهترین فیلم کوتاه مشترکاً با کریستین آستین |
بیوگرافی شون آستین
شون آستین (به انگلیسی : Sean Astin) متولد ۲۵ فوریه ۱۹۷۱ (میلادی) در سانتامونیکا کالیفرنیا بازیگر و کارگردان و تهیه کننده فیلمآمریکایی و کارگردان نامزد دریافت جایزه اسکار میباشد.
عمده شهرت وی به خاطر حضور در فیلمهای گانیز، رودی، نقش سموایز گمجی در سگانه ارباب حلقهها و برادر دوپینگی درو بریمور بازیگر مشهور زن آمریکایی در فیلم ۵۰ قرار اول است.او همچنین به عنوان بازیگر مهمان در پنجمین قسمت یکی از پرطرفدارترین مجموعههای تلویزیونی به نام ۲۴ نیز بازی کرده است
زندگینامه
آستین تحت نام مادر خود با نام شون پتریک دوک در سانتامونیکا کالیفرنیا متولد شد . وی فرند پتی دوک و جان آستین میباشد البته از نظر ژنتیکی پدر حقیقی وی مایکل تل ترویجگر موسیقی و یک یهودی آمریکایی میباشد که قبل از ازدواج پتی دوک با آستین از وی طلاق میگیرد.
در زمان تولد آستین کاملاً فرض بر این بود که پدر واقعی او دیسی آرناز کمدین معروف آمریکایی میباشد . اگرچه کاملاً اثبات شده که این گفته نادرست است. آستین همچنین برادر بزرگتر مکنزی آستین بازیگر فیلم حقیقت زندگی میباشد.
آستین با بالاترین نمره توانست مدرک لیسانس تاریخ و انگلیسی خود را در رشته ادبیات و فرهنگ آمریکایی از دانشگاه یو سی ال ای بگیرد.
آستین همچنین یک گیاه خوار میباشد.
حرفه[ویرایش]
آستین در همایش Ring*Con ارباب حلقهها درفلودای آلمان ۲۰۰۶
در سن سیزده سالگی او کار خود را در نقش میکی در فیلم گانیز در سال ۱۹۸۵ بر رویپرده سینما آغاز کرد.در سال ۱۹۸۹ او نقش جزئی در فیلم جنگ رزها داشت و در سال۱۹۹۳ نقش حائز اهمیتی در فیلم رودی را بر عهده بر عهده گرفت.آستین در سال ۲۰۰۱تا ۲۰۰۳ بیاد ماندنیترین نقش خود در سگانه ارباب حلقهها ساخته پیتر جکسون را بازی کرد. او همچنین در فیلم ۵۰ قرار اول در نقش برادر لوسی با بازی درو بریمور در کنارآدام سندلر هنر نمایی کرد. از دیگر فعالیتهای آستین میتوان به ساخت فیلمهای کوتاه و تأسیس شرکت فیلمسازی اشاره کرد. او در شرایطی شرکت فیلمسازیاش را تأسیس کرد که هنوز ۲۱ ساله نشده بود.
در سال ۱۹۹۴ او به همراه همسرش کریستین نامزد دریافت جایزه اسکار به خاطر کارگردانی و تهیهکنندگی فیلم کوتاه کانگرو کورت شدند.
زندگی شخصی
آستین در ۱۱ ژوئیه ۱۹۹۲ با کریستین هیرل ازدواج کرد و در حال حاضر آنها دارای سه فرزند دختر به نامهای آلکساندرا (متولد ۲۷ نوامبر۱۹۹۶) ٫ الیزابت (متولد ۶ آگوست ۲۰۰۲) و ایزابلا (متولد ۲۲ ژوئیه ۲۰۰۵) که همه با پسوند لوئیس هستند میباشند.
کتاب او به نام به آنجا رفتم و بازگشتم : حکایت یک بازیگر نوشته جو لیدن شرح تجربیات او قبل و در طی و بعد از حضور او در سگانه ارباب حلقهها میباشد.
کارها
فیلمها
شون آستین در نقش لین مکگیل در سریال ۲۴
آستین و همسرش کریستین و بزرگترین دخترش الکساندرا
سال | عنوان | نقش | توضیحات |
---|---|---|---|
۱۹۸۵ | گانیز | میکی والش | |
۱۹۸۷ | مثل پدر و پسر | کلرنس | |
آبشار تابستانی | آلن | ||
۱۹۸۹ | جنگ رزها | جاش ۱۷ | |
با همدیگدگر ماندن | دانکن مت درموت | ||
۱۹۹۰ | ممفیس بل | سرگروهبان ریچارد مور | |
۱۹۹۱ | سربازان عروسکی | ویلیام تپر | |
عصبانیت | مایکل | ||
۱۹۹۲ | جایی که آن روز میگیرد تو را | گریگ | |
انسینو من | دیو مورگان | ||
۱۹۹۳ | رودی | دانیل روتایجر | |
۱۹۹۴ | گذرگاه امن | آی زی سینگر | |
۱۹۹۵ | زندگی پست | اندرو | |
هریسون برجرون | هریسون برجرون | ||
۱۹۹۶ | شجاعت هنگام جنگ | پاتلا | |
۱۹۹۸ | پسران ملاقات میکنند دختران را | مایک | |
بال ورس | گری | ||
۱۹۹۹ | بازداشت | رالف | |
کیمبرلی | باب | ||
۲۰۰۰ | غذا سگ ها | مورگان | صدا |
آخرین محصول | بو پارمرنز | ||
یخشکن | مت فاستر | ||
آسمان در حال سقوط کردن است | سوارتز | ||
۲۰۰۱ | ارباب حلقهها : یاران حلقه | سموایز گمجی | |
۲۰۰۲ | ارباب حلقهها : دو برج | سموایز گمجی | |
۲۰۰۳ | ارباب حلقهها : بازگشت پادشاه | سموایز گمجی | |
۲۰۰۴ | بالتو ۳ : بال های شانس | کودی | صدا |
الویس ساختمان را ترک کرده است | هارون | ||
۵۰ قرار اول | داگ ویت مور | ||
۲۰۰۵ | لبخند | متیوس | |
بزرگ تر از آسمان | کن زربل | ||
اسپیل استریم | استوارت کانوی | ||
سالن رقص مرلین هاچکس و افسون مدرسه | کیپ کپلینگر | ||
بسوی غرب | مارتین جارت | ||
هرکولس | لینوس | ||
زمین مرزی | رندال | ||
در سایه گرانش | مربی آمال | ||
۲۰۰۶ | عشق چیست | جرج | |
آستریکس و وایکینگ ها | جاست فور کیز | صدا انگلیسی | |
کلیک | بیل | ||
۲۰۰۷ | فصل آخر | کنت استاک | |
۲۰۰۸ | همیشه قدرتمند | مارکوس | |
روح جنگل | فوری | صدا | |
۲۰۰۹ | خونسرد بمان | دختر بزرگ | |
۲۰۱۰ | جادوگران اوز | فراک |
کارهای تلویزیونی
سال | عنوان | نقش | توضیحات |
---|---|---|---|
۱۹۸۱ | مامان٫ خواهش میکنم منو نزن | برایان رینولدز | همراه با مادرش پتی دوک |
۱۹۸۶ | دروازه بی.آر.ای.تی | لئونارد کینزی | |
۲۰۰۳ | ارمیا | آقای اسمیت | تا ۲۰۰۵ |
۲۰۰۵ | کاخ مرکات | نقال | ایلات متحده |
۲۰۰۶ | ۲۴ | لین مکگیل | مرحوم |
۲۰۰۷ | استادان تخیل | چارلی کرامر | ناظر |
راهب | پال بوچنن | ||
اسم من ارال است | فروشنده | ||
۲۰۰۸ | رنگ جادوی تری پراچت | دوگل | ایالات متحده |
نظم و قانون | پاستور هنزلی | فصل ۱۸هم اپیزد بیشه فرشته | |
۲۰۰۹ | مامور مخصوص اوسو | مامور اوسو | صدا |